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Cinéma à la maison

Le cinéma, c'est trop cher, donc je regarde des DVDs ou bien C'est tout de même mieux en VO, un film, et comme je n'habite pas Paris, et qu'il est donc quasi impossible de voir des VO, je ne vais pas au cinéma ou bien Les films que je regarde en vidéo sont des films que j'ai loupé ou, plus sûrement, que je ne serais jamais allé voir en salle. La médiocrité tranquille est très répandue : je me méfie... ou bien Les cinémas sont envahis d'idiots avec des portables qui sonnent et de gens turbulents. Je n'aime ni les idiots téléphoniques, ni les gens turbulents. Ça ne s'améliore pas avec les "cartes à accès illimité" (on vient discuter au cinéma, s'abriter, bouffer, etc...). Je regarde donc des DVD. Tout de même, en vrai, je préfère le cinéma. Pourquoi on trouve pas en DVD Les Ailes du Désir, tous les Bergman, When Night is Falling, Koyaanisqatsi et la suite, Stardust Memories, Patton, les Hal Hartley, Mon Oncle d'Amérique, l'Autre, ou Nouvelle Vague ?

: J'aime pas. : Pas mal... : Bien. : Très Bien. : Extraordinaire.

A Vendre, de Laetitia Masson

Une mystérieuse duduche de province est suivie à la trace par un détective désespéré.

Très joli travail scénaristique avec le temps, magnifique usage du cinémascope, voix off habile et personnages véritablement fascinants. Une grande maîtrise "adulte" de l'art du cinéma, à mon opinion. Sandrine Kiberlain est parfaite. Epatant, en somme !

American Beauty, de

Un quadra en plein pétage de plombs.

Belle galerie de personnages, tous aussi fous les uns que les autres, qui évoluent de façon caricaturale, un peu comme des Playmobils. Spacey est parfait, comme toujours. La complaisance noire qui enrobe toute action m'embête un peu, c'est un peu "facile". La fin est caractéristique.

L'Anglais, de Steven Soderbergh

L'anglais vient aux USA et se venge.

Magnifique travail sur la narration (multiple, éclaté, dangereuse). Stamp est un vrai soleil fou, et le reste du casting est éblouissant. Superbe !

L'Arnaque

Pour une vengeance, deux arnaqueurs préparent une... arnaque.

Ah le bon film du dimanche ! C'est splendide, léger et bien ficelé, et c'est le spectateur qui se fait arnaquer, uh uh. Miam !

Bienvenue à Gattaca, de Andrew Niccol

Dans un futur proche, un homme prend la place d'un autre pour aller dans l'espace.

Une vraie ambiance, curieuse, froide et orange à la fois. La sélection des humains se faisant sur la génétique, un jeune homme "imparfait" prend la place d'un autre, paralysé. Les acteurs sont magnifiques et le film oppressant et doux à la fois.

L'Eté de Kikujiro, de Kitano

Un gamin part sur la route chercher sa maman, accompagné d'un drôle de bonhomme...

Je pensais vraiment que Kitano aurait fait un film rigolo et doux, et même si c'est souvent le cas (les moments de grâce sont innombrables et épatants), le film est comme tendu par une violence âpre, presque insupportable. Kitano nous fait un personnage extraordinaire, bourru et à moitié idiot, capable du comique le plus débile, de la violence la plus brute. C'est un peu long, je trouve, mais j'adore ce plat-là...

Existenz, de D. Cronenberg

Rentrons dans un jeu vidéo

Passionnant, car à multiples cléfs. Impossible à décrire, mais superbement "artificiel", et décevant sur la fin... allez savoir pourquoi.

Fiona, de Amos Kollek

Une prostituée...

Je suis déçu, car si l'on retrouve la merveilleuse actrice de "Sue perdu dans Manhattan", c'est cette fois dans un film qui n'a plus aucune tenue. Anna Thomson ressemble ici à une poupée chiffonnée dans un monde abject, sale, répugnant. Filmé comme un documentaire, on regarde ça avec gêne et déplaisir.

Ghost Dog, de J. Jarmusch

Un tueur inspiré du code des samouraïs

Je le vois bien faire son truc, Jarmusch. Un vrai "ton" est trouvé, avec la gueule pas possible de Whittaker, le rap planant d'RZA, les facéties des abrutis de la mafia, les rencontres douces autour du bus du français. Ça tricote bel et bien jusqu'à une fin forcée et bête. Même si l'auteur saupoudre son film de scènes de cartoons oû l'on se massacre à tour de bras (semblant dire : regardez, même dans les dessins animés on se tue tout le temps !), je suis épouvanté par cette esthétique du meurtre rigolo, de la philosophie japonaise comme base de travail pour tuer.

Glory

Un régiment noir pendant la guerre de Sécession

Drôle de film, que je n'arrive pas à situer. C'est épatant d'avoir eu le culot de choisir M. Broderick - avec sa bonne bouille d'ado - pour le rôle de l'officier. Denzel Washington est très étonnant. Il manque quelque chose, un "souffle", mais il se passe quelque chose...

Hana Bi, de Takeshi Kitano

Un bonhomme silencieux, et en colère...

Merveille intriguante. Le personnage de cet ex-flic taciturne, silencieux et doux, qui pète les plombs régulièrement, offre un nécessaire de peinture à un de ses collègues paralysé (superbes monologue du gars, et peintures magiques), et accompagne sa femme cancéreuse dans un bonheur doux et triste est une vraie tragédie, pleine d'humour et de violence. La musique est digne de Hisaishi : faussement simple, un peu branque, sucrée. C'est intriguant, multi-facettes, et pas simple : le genre de truc qui vous laisse coi, et on y pense et repense longtemps après...

L.A. Confidential

Ellroy parfaitement adapté.

J'aime beaucoup ce film qui me fait penser à une fabuleuse horloge. Acteurs impeccables, intrigue "tendue", une sorte d'académisme poussé à bloc. Pas de mouvements m'as-tu vu, pas d'ironie permanente comme trop souvent dans le cinéma contemporain. De l'anti Tarantino, en quelque sorte. Great !

Le Pont de la Rivière Kwai, de David Lean

Des anglais prisonniers construisent un pont, d'autres anglais veulent le faire sauter...

Revu en DVD (quelle image !), ce film mérite sa réputation, et est intéressant à plus d'un titre. S'identifier au personnage d'Alec Guiness est périlleux, puisqu'on se rend compte loin dans le film qu'il est "borné" par ses principes, jusqu'à la trahison, en quelque sorte. Passionnant rapports avec le commandant japonais (voir le conflit entre la convention de Genève et le code du Bushido). Le "déroulement" du film est parfait, un vrai fleuve (le cas de le dire) qui conduit lentement et inlassablement, avec deux intrigues parallèles, au "noeud" final, madness, comme dit le doc... Splendide.

Sonatine, de Takeshi Kitano

Des truands se cachent et s'ennuient à la plage...

Le burlesque le plus fou et la violence-à-pistolets, plans contemplatifs et farces d'abrutis, voilà bien un drôle de film ! Kitano lui même développe son personnage adorable, doux, farfelu, bizarre et très cruel. Le début est un peu statique, tendu et bizarre, mais quand notre bande de truands arrive dans cette maison à la plage, ça décolle ! C'est parfois à mourir de rire. Intriguant, inhabituel, passionnant, et terrible.

Starship Trooper, de Paul Verhoeven

Tuons les insectes géants !

Un ramassis d'idiots ravis d'être en dictature s'engagent dans l'armée pour combattre des insectes géants. J'adore ce film parce qu'il donne du fil à retordre au spectateur. Impossible de s'identifier à qui que ce soit, ils sont tous beaux et abrutis. Toute intimité a disparu (notes affichées sur écran/douches/lettre-CD vue par tous) sans que ça gêne personne. Les armes humaines sont ridicules. Le final ("Il a peur !") est terrible, effrayant. Bref : passionnant !

Sue, Perdue dans Manhattan, de Amos Kollek

Sue est belle et perdue dans Manhattan...

Sans la lâcher une seconde, nous suivons Sue, avec ses lunettes et son foulard, ses cigarettes, sa frêle silhouette comme échappée des années cinquante. Elle coule, Sue, tout le long des 90 minutes du film, et se heurte à la vie de New York, mais elle continue avec ténacité à vouloir "y arriver". Filmé avec grâce caméra à l'épaule, c'est un tissage très maîtrisé de scènes dérisoires, amusantes, idiotes ou tragiques. L'actrice (Anna Thomson) est véritablement prodigieuse. Magnifique !

Suspiria, de Dario Argento

Une américaine dans une maléfique école de danse italienne

Argento dans toute sa splendeur et ses excès. L'image DVD est superbe, et pouvoir le voir en italien, mama mia ! Même si tout cela a vieilli et frise le grand guignol en permanence, je suis frappé par le sens de l'image d'Argento, sa façon de jouer "justement" avec ses excès. Ce qui fait qu'on ne peut oublier la forêt dans l'orage du début, le chien qui égorge son maître (quel sens du décor ! quelle folie de faire durer autant !), ni la démarche de cette prof de danse...